Сакральное сердце Парижа -
Парижской Богоматери собор:
В дожде к стальному цвету ближе
Величества готический узор.

О страшный суд с фасада храма!
Кому-то в рай идти, кому-то в ад...
И вся религия как драма,
Где двадцать восемь королей - стоят.

Жанна Баринова

Собор Парижской Богоматери на протяжении столетий является самым известным зданием Парижа. Он включен в список мировых исторических памятников. В августе 1239 года в собор была доставлена реликвия, почитаемая как терновый венец Христа. Здесь впервые собирались Генеральные штаты (первый парламент Франции), проходила свадьба короля Наварры Генриха IV и Маргариты де Валуа. В этих стенах в 1804 году короновался Наполеон, а в 1944-м был отслужен торжественный молебен по случаю освобождения Парижа.

ПАРИЖ, 16 апреля 2019

Для всех путешественников собор Парижской Богоматери, первый камень в основание которого был заложен в 1163 году при Людовике VII, остается главной точкой отсчета. Именно от площади перед собором измеряются сегодня все расстояния во Франции. В 2013 году собор отметил свое 850-летие, ежегодно его посещают около 14 млн человек.

ПАРИЖ, 16 апреля 2019

Жители и гости французской столицы несколько часов не расходятся из района острова Сите, на котором расположен собор Парижской Богоматери. Несмотря на установленный периметр безопасности, люди стараются как можно ближе подойди к зданию, в котором возник сильный пожар...  Многие из них, не скрывая чувств, плачут и молятся за спасение этого символа Парижа.

ПАРИЖ, 16 апреля 2019...просто шок...обрушились шпиль и часы собора

Вспомним какой он был...пожар остановлен...НО

Французы говорят Notre Dame, испанцы — Nuestra Senora, англичане — Our Lady, а итальянцы — часто просто Santa Maria… Многие из кафедральных храмов в разных уголках мира посвящены Деве Марии, некоторые из них входят в Список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО

Розелин Фарайл/Roselyne Farail

(France, 1946)

АкварельноЦветочноПейзажноОбразное

"Моя цель по-прежнему состоит в том, чтобы спровоцировать первые эмоции, но почему бы не пригласить наблюдателя к личной интерпретации, которая создаст дополнительную привязанность?
Я всегда перемещаюсь от образного к абстрактному и всегда на бумаге Юпо, которую я не заканчиваю открывать или, скорее, приручать. Опыт, который длится, потому что он удовлетворяет мои потребности в творчестве и рисовании." Розелин Фарайл.

Акварелист Roselyne Farail проживает во Франции в местечке Арьеж. Она отставной учитель математики. Розелин Фарайл с детства любила рисовать, но по настоящему живописью занялась только на пенсии.
С тех пор она продолжает работать над своими картинами и выставляет их в Арьеже (особенно в Mirepoix и Rando des artistes, вице-президентом которой она является), а также в регионе Тулузы и на международных выставках. Она получает много наград.
Самоучка конечно, но талантливая, без сомнения.

Roselyne Farail удается включить в свои акварели мелкие детали, которые делают работу еще более превосходной. На самом деле у нее нет привилегированной области, она также может нарисовать цветок, пейзаж, натюрморт, портрет как бы полу-абстрактный.
Образно говоря, она основана на фотографиях, которые она делает сама, на предмете, который привлечет её внимание. «Я люблю рисовать, я люблю рисовать. Я занимаюсь шитьем, а когда нет желания возиться, рисую. Мне это нужно, мне всегда нужно было что-то создавать. Участие в выставках также является мотивацией. Я обновляю свой запас, и я так же путешествую, я заново открываю регионы», - улыбается акварелист. Она без колебаний погружается в книги, чтобы изучить технику, которую она попробует дальше.
В 68 лет Розелин Фарайл выпустила от 150 до 200 картин: пейзажи Арьежа и других мест, портреты, абстрактные картины, но ее любимый жанр - цветы. Розелин пишет акварелью на специальной синтетической бумаге "юпо". Она любит играть с мягкими оттенками, создавая первичные эмоции картины, а затем постепенно улучшая эффекты цвета и света, детализируя получающееся изображение.

Guy Seradour (French, 1922–2007)

АукционноЖенскоДетскоОбразное
 

Portrait de jeune fille au chapeau
Шляпа висела, шляпа вздыхала.
Шляпа жила, шляпа существовала.
Шляпу носили мама и дочка,
Но для нее не поставлена точка.

Много видала, много страдала.
С мамою шляпа влюблялась, мечтала.
Ночью спешила, от бурь укрывала.
Мамина шляпа про маму все знала.

Дочка однажды шляпу достала.
Шляпа вздохнула, спасибо сказала.
Дочка чихнула, пыль отряхнула.
Шляпу примерив, хитро взглянула.

Много видала, много страдала.
С дочкою шляпа влюблялась, мечтала.
Ночью спешила, от бурь укрывала.
Дочкина шляпа про дочку все знала.

Годы промчались. Моды менялись.
Старые вещи дарились, терялись.
Мудрая шляпа одна задержалась.
Где-то в шкафу безнадежно валялась.

Много видала, много страдала.
С внучкою шляпа начнет все сначала.
Ночью спешила, от бурь укрывала.
Внучкина шляпа про внучку все знала.

HARMONIE ROUGE, 1984

Автопортрет, длиной до груди, в черной шляпе и зеленом плаще
Antoine Berjon (French, 1754-1843)

Антуан Бержон/Antoine Berjon (17 мая 1754 г. - 24 октября 1843 г.) – французский живописец, один из самых значительных французских флористов своей эпохи наравне с Пьером-Жозефом Редуте (Pierre-Joseph Redoutе) (1759-1840). Родился в Лионе (Lyon) в семье мясника, художественное образование получил под руководством скульптора Антуана-Мишеля Перраша/Antoine-Michel Perrache (1726-1779) и получил широкую известность своими флористическими композициями, используемыми в производстве шёлковых тканей.
Во время Революции представил в 1791 году на выставке Парижского Салона (Salon de Paris) четыре свои работы, получившие признание публики. В 1794 году переселился в столицу, где изучал искусство портретной миниатюры в мастерских Жана-Батиста Огюстена (Jean-Baptiste Augustin) (1759-1832) и Клода-Жана-Батиста Хойна (Claude-Jean-Baptiste Hoin) (1750-1817). 

В 1810 году возвратился в Лион, где занял пост профессора рисунка по классу флористики (professeur de dessin d,une classe de fleur) в Школе изящных искусств (Еcole de Beaux-Arts de Lyon). Занимался разработкой дизайна узорчатых тканей, производимых на новых ткацких станках инженера Жаккарда (Joseph-Marie Jacquard) (1752-1834).
После второй Реставрации вынужден был в 1823 году под давлением ультра-роялистов во главе с художником Пьером Ревуалем (Pierre Revoil) (1776-1842) передать профессорские полномочия своему ученику Огюстену Тьерра (Augustin Thierrat) (1789-1870) и удалиться в отставку.
После чего открыл в Лионе частную студию, где преподавал в течение последних двух десятилетий своей жизни. Умер 24 октября 1843 года в Лионе в возрасте 89 лет.

Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе справа 'Portrait of a gentleman, half length, wearing a hat and a stock' sold at Christie's London 'Old Master Drawings' in 2000 for $71,178.